Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Δημήτρης Μανιώτης: Αναδρομική έκθεση του μεγάλου ζωγράφου στην Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά ( Φωτορεπορτάζ ).


 Έως και το Σάββατο 22 Απριλίου 2017.

Η ζωγραφική του ξεπερνά τα όρια του απλά εντυπωσιακού. Τα έργα του αποτελούν πομπώδη μεγαλουργήματα που εκστασιάζουν και καθηλώνουν. Δεν είναι διόλου τυχαίο που ο Δημήτρης Μανιώτης ακριβώς μετά το τέλος του πολέμου έγινε δεκτός στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών ως εξαιρετικό ταλέντο, ενώ λίγα χρόνια αργότερα παράτησε τη σχολή κι αφοσιώθηκε στην Τέχνη όπως εκείνος ήθελε. Το πνεύμα του ανήσυχο, αδέσμευτο και η καρδιά του δοσμένη ολοκληρωτικά σε αυτό που αγαπούσε, δεν άντεξε τη συντηρητική ματιά και την τυπολατρική αντιμετώπιση των τότε δασκάλων. Έχω την αίσθηση πως και σήμερα ο Μανιώτης θα αισθανόταν ακριβώς τα ίδια…


Ασχολήθηκε με την Κεραμική και μαθήτευσε δίπλα στον Βικάτο ( ζωγράφος )  και τον Φαληρέα από τον οποίο διδάσκεται Γλυπτική. Ο Ντελακρουά τον επηρέασε σε μέγιστο βαθμό και η λατρεία του για τον Μπετόβεν υπήρξε ανυπέρβλητη. Το 1948 παντρεύτηκε την Κατερίνα Κερβανίδου με την οποία απέκτησε τρία παιδιά, τον Θεόδωρο, την Όλγα και τον Αχιλλέα. Ο πατέρας του Έλληνας και η μητέρα του Ρωσίδα, Ιταλικής καταγωγής, του μεταλαμπάδευσαν την αγάπη για την κλασική μουσική, την όπερα αλλά και τη ζωγραφική. Το χαϊδευτικό του ήταν «Τζίμα» και μεγάλωσε στην τάιγκα της Σιβηρίας αποκτώντας πλούσιες εικόνες και θέματα που ζωγράφισε με όλους τους τρόπους.
Ο Δημήτρης Μανιώτης ζωγράφιζε ταχύτατα, χρησιμοποιώντας τα πάντα: Πινέλα, σφουγγάρια, σπάτουλες, μυστριά, χέρια, κουρέλια, ξύλα, ότι μπορούσε να του δώσει αυτό που ήθελε. Μανιώδης με το μέγεθος κατέληξε να φέρει το παρατσούκλι «Ο ζωγράφος των εφοπλιστών», αφού τα έργα του ήταν σχεδόν αδύνατον να μπουν σε σπίτια ή άλλους χώρους ανθρώπων χαμηλών εισοδημάτων, κυρίως λόγω όγκου. Ωστόσο, πολλές φορές δώριζε έργα του σε όσους τα ήθελαν, αλλά απλά δεν είχαν την δυνατότητα να τ’ αγοράσουν. Το έργο του «Οκτωβριανή Επανάσταση» αποτέλεσε έτσι κι αλλιώς από μόνο του μια επαναστατική καινοτομία για την εποχή του, αφού ξεπέρασε όλα τα μέχρι τότε πρότυπα αλλά και κλισέ. Τριάντα μέτρα μήκος και δύο στο ύψος ( 3000 x 200 εκ. ), σε τρία ρολά των δέκα μέτρων ( 10 μ. ). Το έργο ολοκληρώθηκε σε δύο χρόνια και το ζωγράφισε εξ ολοκλήρου με δάκτυλα, παλάμες και νύχια! Στα μονόχρωμα έργα του λειτουργούσε αφαιρετικά αφού συνήθιζε να βάφει τον καμβά και κατόπιν να τον «σκουπίζει» αφαιρώντας το περιττό γι’ αυτόν χρώμα, δημιουργώντας σκιές και φως στα σημεία που ακριβώς ήθελε. Ο Νίκος Κούνδουρος τον αποκάλεσε μεγαλοφυΐα και όχι τυχαία.
Ο Μανιώτης ασχολήθηκε επίσης με τη συγγραφή δοκιμίων, χρονογραφημάτων αλλά και ποίησης. Η πολιτιστική και πνευματική κληρονομιά που άφησε στην Ελλάδα και αγάπησε τόσο πολύ παραμένει τεράστια. Πρόκειται για ένα πραγματικά μεγάλο πολιτισμικό κεφάλαιο για όλους, φιλότεχνους και μη, που αναδεικνύει μια πολυπολιτισμική κουλτούρα που αγγίζει τα πάντα. Στα έργα του η Ιστορία αναμειγνύεται με την Πολιτική, τη Θρησκεία, τη Φύση, τον Έρωτα, τη Σεξουαλικότητα, τον ασύγκριτο Πόνο, το Πάθος αλλά και τον Θυμό, και τελικά όλα δείχνουν τη σχέση τους με τον άνθρωπο. Έφυγε απ’ τη ζωή σε ηλικία μόλις 62 ετών, 3 Απρίλιου του 1985.
Η αναδρομική έκθεση του Δημήτρη Μανιώτη στη Δημοτική Πινακοθήκη του Πειραιά θα διαρκέσει έως και το Σάββατο 22 Απριλίου 2017.

 Κείμενο/Επιμέλεια/Φωτογραφίες: Ζὠης Σπ. Κουτρούλης για το www.itsonlyarts.com

Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά
Φίλωνος 29, Παλαιό Ταχυδρομείο.
Πληροφορίες: Όλγα Μανιώτη, τηλ. 210 - 7515244













Δημοφιλή θέματα

«Η Αθήνα γερμανοκρατούμενη ξανά», της Βασιλικής Λαζάρου.

Η Βασιλική Λαζάρου καταθέτει το δικό της σχόλιο σχετικά με τα όσα συμβαίνουν στην Αθήνα της documenta 14 και αξίζει να διαβαστεί απ’ όλους…

ΘΑΝΟΣ ΛΙΑΝΟΣ : «ΕΚΦΩΤΟΣ», Ζωγραφική και Χαρακτική στον Χώρο Τέχνης Ηώς.

Εγκαίνια :Πέμπτη 27 Απριλίου 2017, ώρα : 20.00
Ο  Χώρος Τέχνης Ηώς παρουσιάζει τη νέα ατομική έκθεση του ζωγράφου και χαράκτη Θάνου Λιανού με τίτλο «ΕΚΦΩΤΟΣ»  από τις 27 Απριλίου μέχρι και τις 13 Μαΐου 2017...

Ατομική έκθεση της χαράκτριας και ζωγράφου Βαλεντίνης Μαυροδόγλου στη Myrό Gallery.

Η Myrό Galleryέχει τη χαρά να παρουσιάζει την δεύτερη ατομική έκθεση ζωγραφικής της Αθηναίας χαράκτριας και ζωγράφου Βαλεντίνης Μαυροδόγλου, στην οποία θα παρουσιαστεί νέα σειρά ζωγραφικών έργων της με διακριτικό τίτλο  «Απωλεσθείσες Ευτυχίες» και να  σας προσκαλέσει στα  εγκαίνια της, τα οποία θα λάβουν χώρα παρουσία του καλλιτέχνη, την Πέμπτη 11 Μαΐου στις οκτώ το βράδυ ( 20.00 ). Την έκθεση επιμελείται ο Διευθυντής του τμήματος Τέχνης του Myro Antiques House κ. Πάρης Καπράλος...

Blaqk : “Two Lines” στη Δημοτική Πινακοθήκη Καλλιθέας – Σοφία Λασκαρίδου.

28.4.2017- 10.5.2017 Δημοτική Πινακοθήκη Καλλιθέας  Σοφία Λασκαρίδου 
Την Παρασκευή 28 Απριλίου στις 19:30, εγκαινιάζεται η νέα έκθεση της ομάδας Blaqk με τίτλο “Two Lines” στη Δημοτική Πινακοθήκη Καλλιθέας - Σοφία Λασκαρίδου...

Αντωνόπουλος – Μανουσάκης – Μισούρας – Τανιμανίδης: Εικαστικές ανθρωποκεντρικές εικονοπλαστικές αφηγήσεις ( Φωτορεπορτάζ ).

Η αίθουσα πολιτισμού Γιαπίπου διαχειρίζεται ο συνεταιρισμός Ακτ – ειν και βρίσκεται στο Κορωπί, παρουσιάζει αυτές τις ημέρες ( 18 Μαρτίου – 22 Απριλίου ) την καλλιτεχνική σύμπραξη τεσσάρων φίλων. Εικαστικοί όλοι τους, ομολογούν μέσα από τα έργα τους την ανθρώπινη ύπαρξη ως μορφή αλλά περισσότερο ως οντότητα, που καταλαμβάνει χώρο σε υλικά που γίνονται μέσα προβολής...

Kαταγγελία εργαζόμενων στη documenta 14 για απαράδεκτες εργασιακές συνθήκες.

Αναδημοσιεύουμε καταγγελία της Πρωτοβουλίας εργαζομένων στη documenta 14 σχετικά με τις απαράδεκτες εργασιακές συνθήκες που βιώνουν: Μία απαραίτητη δημοσιοποίηση της εργασιακής παράνοιας πίσω από το μανδύα της τέχνης, από εργαζόμενους/ες της Documenta. H documenta, η οποία λαμβάνει χώρα από το 1955 και κάθε πέντε χρόνια στο Κάσσελ της Γερμανίας, αποτελεί έκθεση-σταθμό στη σύγχρονη τέχνη...

Ατομική έκθεση του Σπύρου Λύτρα στην αίθουσα Τέχνης ΠΕΡΙΤΕΧΝΩΝ ΚΑΡΤΕΡΗΣ.

Στην αίθουσα τέχνης «ΠΕΡΙΤΕΧΝΩΝ ΚΑΡΤΕΡΗΣ», Ηροδότου 5, Κολωνάκι, την Παρασκευή 5 Μαΐου και ώρα 8μ.μ. παρουσιάζει ο Σπύρος Λύτρας τη νέα του ατομική έκθεση με τίτλο «Η ΜΑΓΕΙΑ ΤΗΣ ΜΝΗΜΗΣ»...

“MUSICALES” : Η ατομική έκθεση του Στέλιου Σκαμάγκα στην ΑΡΓΩ Gallery ( Φωτορεπορτάζ ).

Ο Στέλιος Σκαμάγκας γεννήθηκε το 1934 από γονείς Μικρασιάτες πρόσφυγες στη Δαμασκό της Συρίας. Στα δεκαεπτά του μετοίκησε στη Βηρυτό όπου ολοκλήρωσε τη βασική του εκπαίδευση και στη συνέχεια σπούδασε Αρχιτεκτονική. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του ταξιδεύει στην Ευρώπη και κάνει μελέτες πάνω στις εικαστικές Τέχνες, τη Ζωγραφική και τη Γλυπτική. Το 1960 παίρνει το πτυχίο της Αρχιτεκτονικής. Το 1972 παντρεύεται τη HildeKildal, Νορβηγίδα κεραμίστρια και το 1973 αποκτούν το πρώτο τους παιδί, την κόρη τους Kristine. Λίγα χρόνια αργότερα – το 1976 -αφήνει για πάντα τη Βηρυτό και κατευθύνεται αρχικά στην Ελβετία και τη Γενεύη και αμέσως μετά στη Νίκαια της Γαλλίας. Εγκαθίσταται μόνιμα στη χώρα στα βόρειοανατολικά σύνορα με τη Γερμανία και το 1979 γεννιέται ο γιος του Yann. Απ’ τη δεκαετία του ’80 ασχολείται αποκλειστικά με το μεγάλο του πάθος τη ζωγραφική, κάνοντας δεκάδες ατομικές εκθέσεις σε Λίβανο, Κύπρο, Ελβετία, Γερμανία, Γαλλία...

Οι δεσποινίδες της Αβινιόν. Η «συνάντηση» με τον Άγγελο Σκούρτη ( μέρος πρώτο* ).

110 χρόνια από τη δημιουργία του αριστουργήματος του Πάμπλο Πικάσο ο Άγγελος Σκούρτης μας μιλά για τις δικές του «κόρες» που κάποιοι τις είδαν να κυκλοφορούν πρόσφατα στην Αθήνα. Με μια εξαιρετική ποιητική performance, το Σάββατο 22 Απριλίου στον χώρο των εκδόσεων «Κουκούτσι», ο εικαστικός και δάσκαλος αποκάλυψε στο κοινό πως οι δεσποινίδες του Πικάσο βίωσαν την αγριότητα της «δουλειάς» τους, τον κυνισμό των πελατών τους, την βιαιότητα των συναισθημάτων που έγιναν κουβάρι...

Κυριάκος Κατσαρέας: 25 χρόνια φωτογραφικής πορείας.

Τη Δευτέρα στις 24 Απριλίου, στις 8.30 μ.μ., ο Κυριάκος Κατσαρέας θα παρουσιάσει τα 25 χρόνια της φωτογραφικής του πορείας…